Мария Крестовская! Ещё совсем недавно я ничего не знала об этой писательнице, женщине с удивительной судьбой. Роман «Артистка» написан с таким тонким проникновением во внутренний мир всех героев! Ах! какой бы дивный фильм-сериал можно снять, тем более, что фильмов о театре и актёрах не так уж много.
С самого начала этой любви в ней началось какое-то странное, никогда до тех пор не испытываемое ею, раздвоение в ней женщины и артистки. Женщина рвалась в одну сторону, артистка—в другую. Артистка ревновала в себе эту новую, вдруг с такою силой проснувшуюся в ней и мешавшую ей, женщину, и с болью и ужасом следила, как та с каждым днем все больше пересиливает все существо её, порабощая его своей страсти. Ольга-артистка почти всегда была раздражена против Ольги-женщины; порой она доходила до полного озлобления, презрения и почти ненависти к ней, этой «женщине в себе», и все-таки же, хотя с отчаянием, стыдом и злобой, но подчинялась ей, этой женщине, ничтожной и жалкой, которую сама презирала в себе.
В 1862 году у молодого писателя польского дворянина Всеволода Крестовского и актрисы В. Гриневой родилась дочь Мария. К сожалению, родители вскоре развелись, и девочку воспитывала бабушка. Она окончила институт благородных девиц, решив пойти одновременно и по стопам матери, и по стопам отца.
Мария мечтала играть на большой сцене, но пока ей давали только роли в небольших частных театрах. Она писала небольшие очерки, рассказы и повести, которые с удовольствием печатали в журналах. Как в омут с головой бросилась в отношения с одной творческой личностью. Родила от него ребенка. Но это был не герой ее романа. И вскоре она осталась одна.
Настоящая любовь ждала ее за поворотом, когда Мария познакомилась с Евгением Картавцевым.
Всех с Великой Победой! С сыном - 19 лет- смотрим "А зори здесь тихие"( 1972) А из последних прочитанных(прослушанных) книг о войне, проникшая в душу "Брачная ночь" Ивана Шамякина. Повесть”Брачная ночь” посвящена мужеству, самоотверженной борьбе белорусских подпольщиков и партизан в годы Великой Отечественной войны. …Летом 42-го года Валя увиделась со Степаном в первый раз с начала войны. Он оказался тем самым человеком из городского подполья, к которому она пришла на связь. Так возобновилась их любовь. Валя часто сама выпрашивала себе опасные задания, чтобы попасть в город.
" Только не все души создаются с равными способностями чувствовать, не все равно принимают свое определение! То, отчего испепеляются одни, едва согревает другие. -- Есть люди, которые, любя жизнь, медленно, с осторожностью пьют то из одной, то из другой чаши попеременно, подслащивая горе -- беззаботностью, радость -- забвением ее мимолетности. Не углубляясь ни в одно чувство, они скользят по поверхности жизни; не этих ли свет называет счастливыми? Есть другие: получив от природы душу пламенную, неисчерпаемую силу чувств, не зная ни в чем умеренности, они поглощают в короткое время все утехи и горести, определенные им на земле. "Е.Ган
Старое русское название — Га́псаль, ныне ХААПСАЛУ — город на северо-западе Эстонии. Поселение на месте нынешнего города существовало с 1279 года Многие постройки той эпохи сохранились в архитектурном облике города — замок Хаапсалу, а также постоялый двор, в котором, как предполагается, останавливался Пётр Великий
Гапсаль с легкой руки доктора Гунниуса, открывшего здесь в 1825 году грязелечебницу, считался модным курортом
Легенда о знаменитой белой даме.
Есть в Эстонии приморской маленький город, который называется - Хаапсалу. Это красивый и романтичный город, который при всем этом еще был и любимым местом отдыха Петра Ильича Чайковского, есть в этом городе одна церковь, которая называется - Домская. Именно с этой церковью и связана сама легенда о знаменитой белой даме.
Согласно легенде в полнолуние в августе на внутренней стене часовни появляется образ девы - Белой Дамы.
Один юноша-каноник влюбился в девушку, и они страстно полюбили друг друга. Но семья хотела выдать дочь за местного богача, и тогда возлюбленные придумали следующий план. Девица переоденется в костюм мальчика-хориста и тайно поживет какое-то время в замке, чтобы потом соединиться узами брака с любимым. Долгое время это оставалось тайной.
Когда обман был раскрыт, приговор епископа был суров. Монаха бросили на медленную смерть в подземелье замка, а невинную девушку живьем замуровали в стену Баптистерии. Ее бедный голос был слышен еще несколько дней, но душа так и не нашла покоя. С тех пор, она появляется в окне часовни в знак скорби о любимом и во имя вечной любви.
В Гапсале Петр Ильич провел почти два месяца, написав там две пьесы для фортепиано – «Песню без слов» и «Развалины замка», навеянные легендой о Белой даме. Вместе со «Скерцо», сочиненным еще в пору учебы в консерватории, эти пьесы составили фортепианный цикл «Воспоминания о Гапсале».
Вскоре после Нового года среди театральной публики Москвы разнеслась молва: из Петербурга на гастроли едут две знаменитости — Екатерина Семенова и мадемуазель Жорж Веймер. Две трагические актрисы. Обе любимицы петербургской публики. Одна, приехав из Франции, так и осталась в России, где выступала эти годы со все возрастающим успехом. Другая же была воспитанницей Петербургской театральной школы. Дочь крепостной девушки Дарьи, Екатерина Семенова уже много лет слыла гордостью русской сцены.
Обе они прибудут одновременно. У той и у другой сонмище почитателей их таланта. Каждая считает себя единственной и непревзойденной. И та и другая собираются пленить своей игрой Москву и упрочить за собой славу, завоеванную в Петербурге.
Лишь только пронесся слух об этом приезде, среди театралов пошли нескончаемые дебаты, споры, разговоры. В театральных ли креслах или в райке, в барских гостиных или на гуляньях, среди военного или служилого люда, и днем и по вечерам, всюду, где собиралась компания истых театралов, возникал спор: кто — Семенова или Жорж? Кому отдать пальму первенства?
Публика разбилась как бы на два враждующих лагеря. Иные лучшей актрисы, кроме Жорж, не видели и не знали. Другие горой стояли за Екатерину Семенову. Только ей отдавали все лавры наипервейшей трагической актрисы.
«А горевать-то зачем? И причин к тому нет. Ведь ты своего достигла — стала актрисой, сударушка! Нет, ты скажи мне, ответствуй, Саня: есть ли большее счастье, коли человек своего достигнет?»
Софья Могилевская (1903- 1981)— очень увлекалась историей, особенно ее интересовала история русского театра. Этой теме она посвятила целую трилогию. В книге «Повесть о кружевнице Насте и великом русском актере Федоре Волкове» писательница рассказала читателям о зарождении русского общедоступного театра, в повести «Крепостные королевны» — о крепостных театрах в конце XVIII века и в первые годы XIX века, в последней повести трилогии, «Театр на Арбатской площади», — о становлении профессионального театра в первом десятилетии ХХ века.
" Люди добрые, растолкуйте мне, неразумной, что же такое талант, о котором давеча говорил мне дедушка Акимыч? !
-" Надежда, что он откроет для театра новый талант, что станет учителем сего таланта, веселила и радовала его душу, приводила его в неописуемый восторг "
Софья Могилевская (1903- 1981)— автор детских повестей, сказок и рассказов, а также научно-популярных произведений для детей всех возрастных групп.
Могилевская очень увлекалась историей, особенно ее интересовала история русского театра. Этой теме она посвятила целую трилогию. В книге «Повесть о кружевнице Насте и великом русском актере Федоре Волкове» писательница рассказала читателям о зарождении русского общедоступного театра, в повести «Крепостные королевны» — о крепостных театрах в конце XVIII века и в первые годы XIX века, в последней повести трилогии, «Театр на Арбатской площади», — о становлении профессионального театра в первом десятилетии ХХ века.
Историческая повесть «Крепостные королевны», это — второй этап развития русского театра. В конце восемнадцатого века и в первые годы девятнадцатого крепостные театры существовали по всей России. И хотя увлечение театральным искусством было лишь прихотью богатой знати, но увлечение это открыло дорогу многим талантам, которые существовали в народе, и дало возможность этим талантам проявиться в полную меру.
" Сначала они повели в театр Верку и Фросю. Там шла репетиция оперы «Дианино древо». Обе девочки танцевали в этой опере: сначала — пастушек, потом — нимф.
Кто такие пастушки — это Дуня понимала. Ну, а нимфы?
— Богини—вот кто, нимфы-то! — объяснила ей Верка. — Ну, которые с небес спускаются да пляшут…
Дуня изумилась:
— И тебя с Фросей будут с небес спускать?
— А как же! На веревках, прямо с потолка…
— Врешь…
— Вот те крест! — И Верка истово перекрестилась.
Но все же Дуня ей не поверила.
Дуня вопросительно глянула на Фросю: кто же эти самые нимфы-то? На кой они надобны?
— Богинины прислужницы — вот кто нимфы, — уточнила Фрося.
— А плясать зачем им?
— А плясать им надобно. В театре у нас кто поет, кто пляшет. Без этого нельзя. Уразумела?
— Ага! — ответила Дуня, но было ей это по-прежнему непонятно, а допытываться не стала.
Люба! Благодарю Вас за отзыв! Обязательно будет учтено Ваше замечание при обработке записи. Такое, наверное, случается при функции "подавление шума" или "удаление щелчков"
Мария мечтала играть на большой сцене, но пока ей давали только роли в небольших частных театрах. Она писала небольшие очерки, рассказы и повести, которые с удовольствием печатали в журналах. Как в омут с головой бросилась в отношения с одной творческой личностью. Родила от него ребенка. Но это был не герой ее романа. И вскоре она осталась одна.
Настоящая любовь ждала ее за поворотом, когда Мария познакомилась с Евгением Картавцевым.
Гапсаль с легкой руки доктора Гунниуса, открывшего здесь в 1825 году грязелечебницу, считался модным курортом
Есть в Эстонии приморской маленький город, который называется - Хаапсалу. Это красивый и романтичный город, который при всем этом еще был и любимым местом отдыха Петра Ильича Чайковского, есть в этом городе одна церковь, которая называется - Домская. Именно с этой церковью и связана сама легенда о знаменитой белой даме.
Согласно легенде в полнолуние в августе на внутренней стене часовни появляется образ девы - Белой Дамы.
Один юноша-каноник влюбился в девушку, и они страстно полюбили друг друга. Но семья хотела выдать дочь за местного богача, и тогда возлюбленные придумали следующий план. Девица переоденется в костюм мальчика-хориста и тайно поживет какое-то время в замке, чтобы потом соединиться узами брака с любимым. Долгое время это оставалось тайной.
Когда обман был раскрыт, приговор епископа был суров. Монаха бросили на медленную смерть в подземелье замка, а невинную девушку живьем замуровали в стену Баптистерии. Ее бедный голос был слышен еще несколько дней, но душа так и не нашла покоя. С тех пор, она появляется в окне часовни в знак скорби о любимом и во имя вечной любви.
В Гапсале Петр Ильич провел почти два месяца, написав там две пьесы для фортепиано – «Песню без слов» и «Развалины замка», навеянные легендой о Белой даме. Вместе со «Скерцо», сочиненным еще в пору учебы в консерватории, эти пьесы составили фортепианный цикл «Воспоминания о Гапсале».
Обе они прибудут одновременно. У той и у другой сонмище почитателей их таланта. Каждая считает себя единственной и непревзойденной. И та и другая собираются пленить своей игрой Москву и упрочить за собой славу, завоеванную в Петербурге.
Лишь только пронесся слух об этом приезде, среди театралов пошли нескончаемые дебаты, споры, разговоры. В театральных ли креслах или в райке, в барских гостиных или на гуляньях, среди военного или служилого люда, и днем и по вечерам, всюду, где собиралась компания истых театралов, возникал спор: кто — Семенова или Жорж? Кому отдать пальму первенства?
Публика разбилась как бы на два враждующих лагеря. Иные лучшей актрисы, кроме Жорж, не видели и не знали. Другие горой стояли за Екатерину Семенову. Только ей отдавали все лавры наипервейшей трагической актрисы.
-" Надежда, что он откроет для театра новый талант, что станет учителем сего таланта, веселила и радовала его душу, приводила его в неописуемый восторг "
Могилевская очень увлекалась историей, особенно ее интересовала история русского театра. Этой теме она посвятила целую трилогию. В книге «Повесть о кружевнице Насте и великом русском актере Федоре Волкове» писательница рассказала читателям о зарождении русского общедоступного театра, в повести «Крепостные королевны» — о крепостных театрах в конце XVIII века и в первые годы XIX века, в последней повести трилогии, «Театр на Арбатской площади», — о становлении профессионального театра в первом десятилетии ХХ века.
" Сначала они повели в театр Верку и Фросю. Там шла репетиция оперы «Дианино древо». Обе девочки танцевали в этой опере: сначала — пастушек, потом — нимф.
Кто такие пастушки — это Дуня понимала. Ну, а нимфы?
— Богини—вот кто, нимфы-то! — объяснила ей Верка. — Ну, которые с небес спускаются да пляшут…
Дуня изумилась:
— И тебя с Фросей будут с небес спускать?
— А как же! На веревках, прямо с потолка…
— Врешь…
— Вот те крест! — И Верка истово перекрестилась.
Но все же Дуня ей не поверила.
Дуня вопросительно глянула на Фросю: кто же эти самые нимфы-то? На кой они надобны?
— Богинины прислужницы — вот кто нимфы, — уточнила Фрося.
— А плясать зачем им?
— А плясать им надобно. В театре у нас кто поет, кто пляшет. Без этого нельзя. Уразумела?
— Ага! — ответила Дуня, но было ей это по-прежнему непонятно, а допытываться не стала.